Beethoven: Triple Concierto (2*)

Eric Silberger, Varvara, Arnau Tomàs. OSCyL, Alexander Polyanichko.
5 y 6 de Abril de 2018

El Triple concierto es una obra única dedicada a una formación que gustaba mucho al autor: en el catálogo de Beethoven hay 11 obras para violín, violonchelo y piano, un conjunto muy habitual en las casas particulares centroeuropeas del momento y para el que los editores pedían obras constantemente, para proveer a los músicos, profesionales o aficionados, de partituras nuevas. Uno de los mecenas de Beethoven de más alto linaje fue el archiduque Rodolfo, el último de los hijos del emperador Leopoldo II, que también era alumno suyo de piano (y al que dedicó el Trío Archiduque). Este personaje fue el encargado de tocar la parte de piano del Triple concierto, una obra que dedica la parte solista a un grupo de tres instrumentos (al estilo de los concerti grossi de Vivaldi) y que la contrapone a una orquesta sinfónica generosa (de hecho, hay quien lo ve más como una sinfonía concertante que como un concierto). Se estrenó en 1808 y se catalogó justo después de la Sinfonía “Heroica” y antes de la Sonata “Appassionata”. El Triple concierto tiene un encanto muy especial, sea por su condición de obra única en el repertorio sinfónico, sea por el extraordinario papel asignado al violonchelo (nada habitual en la época, en la que hacía básicamente el papel de acompañamiento), sea ​​por la ligereza y la perfección del último movimiento (Rondo alla polaca), un guiño al destinatario de la obra, el príncipe polaco Lobkowitz.

David Puertas Esteve, notas de un programa de la OBC

Continuar leyendo

Anuncios

Beethoven: Coriolano

OSCyL, Andrew Gourlay.
15 y 16 de Febrero de 2018

En 1802, Beethoven asistió a una representación teatral de la obra Coriolano, del poeta vienés Heinrich Joseph von Collin, un escritor al que admiraba mucho. Beethoven, de hecho, había considerado (aunque finalmente abandonó) la idea de escribir una ópera sobre la adaptación de Collin del Macbeth de Shakespeare. Y quedó tan impresionado por el tratamiento que Collin daba al personaje de Coriolano, llegado vía Shakespeare desde Plutarco, que se sintió impulsado a escribir esta Obertura, una pieza independiente y sin posibilidad alguna de ser usada como música incidental de la obra teatral. Sin duda, el temperamento del protagonista, de férrea voluntad, apasionado, insobornable y propenso a una temeraria valentía, resonó profundamente en la psique de Beethoven, que vio en Coriolano un espejo de sí mismo. Incluso para Beethoven, esta obertura está repleta de acuciante energía y tempestuosa rotundidad.

Continuar leyendo

Beethoven: Concierto para piano y orquesta nº 3

Maria Joao Pires. OSCyL, Lionel Bringuier
11 y 12 de Enero de 2018

La experiencia obtenida del proceso compositivo de obras formalmente tan maduras como las escritas en el trienio 1798-1800 fueron sin duda alguna determinantes para el enorme progreso que —respecto a sus predecesores— representa el Concierto n.º 3 en do menor (1800), una obra idónea para el lucimiento de un pianista. Su movimiento lento es una de las páginas más líricas compuestas por Beethoven y los requerimientos técnicos abarcan todo tipo de difcultades. Al igual que en la Patética o el cuarto de los Cuartetos op. 18 Beethoven utiliza la tonalidad de do menor, que años más tarde retomará como representación del heroísmo en algunas de sus obras más importantes, como la Sinfonía n.º 5, la marcha fúnebre de la Sinfonía n.º 3, la obertura Coriolano o la Sonata n.º 2 para violín. El idealismo alemán consideraba al Concierto n.º 3 en do menor como el arquetipo del concierto clásico-romántico, motivo por el que sirvió de modelo para muchos conciertos compuestos entre 1880 y 1914 y fue el favorito de los intérpretes —como se puede apreciar en la fonografía preeléctrica— hasta que el Emperador se convirtió en una obra emblemática.

Xoán M. Carreira, Notas de un programa de la OSCyL

Continuar leyendo

Beethoven: Obertura Leonora nº 2 (2*)

Antonio Méndez, OSCyL
19 y 20 de Octubre de 2016

Fidelio

Beethoven compuso una sola ópera, pero la revisó dos veces y escribió cuatro oberturas  diferentes para ella. La primera producción de Fidelio, el 20 de noviembre de 1805 en Viena, tuvo sólo tres representaciones, y la primavera siguiente una versión abreviada  que se rebautizó Leonore, o Der Triumph der eheleichen Liebe (Leonora, o El triunfo del amor conyugal) se quedó en dos. No fue hasta 1814 que reapareció, esta vez en la forma en que se ha familiarizado y recuperando el nombre de Fidelio en su título.
Continuar leyendo

Beethoven: Sinfonía nº 9, “Coral”

Elizabeth Watts, Clara Mouriz, Andrew Staples, Robert Hayward. Coros de Castilla y León, Jordi Casas Bayer. OSCyL, Andrew Gourlay.
22 y 23 de Julio de 2017
Beethoven en el estreno de su Novena Sinfonía

Beethoven en el estreno de su Novena Sinfonía

Tras concluir la Octava Sinfonía en el verano de 1812, pasaron casi 12 años antes de que Beethoven acabase otra. En comparación con su anterior productividad, durante esos años en realidad  no compuso mucho en ningún género. Superficialmente al menos, esos fueron años de cierta estabilidad política en Austria; Napoleón no volvería con otro ejército francés tras su desastrosa retirada de Rusia y el epílogo dramático de Waterloo. Pero 1812 fue el año de la “Inmortal Amada” de Beethoven y el del inicio del litigio por la tutoría de su sobrino Karl, que no concluyó hasta 1820; el litigio, porque los conflictos familiares continuaron.

Continuar leyendo

Beethoven: Sinfonía nº 5 (2*)

Orquestra de Cadaqués, Gianandrea Noseda.
19 y 20 de Mayo de 2017

Beethoven

Esta es la sinfonía que, al lado de la imagen de Beethoven, agitado y despeinado, ha acabado representando la grandeza de la música. Quizás estamos hablando solamente de los segundos iniciales, de igual forma que sólo podemos recordar vivamente y con precisión la sonrisa de la Mona Lisa, o las primeras diez palabras del monólogo de Hamlet. Es difícil saber cómo tan pocas notas, tan sencillamente enlazadas, han podido llegar a ser tan populares; ciertamente hay quienes sostienen que no es esta la sinfonía más grande de Beethoven, como la Mona Lisa no es tampoco el mejor cuadro de Leonardo; el propio Beethoven prefería su Heroica a la Quinta Sinfonía. Y, sin embargo, no es mucho más famosa de lo que merece, pues no se puede encontrar fácilmente otra composición que en su alcance expresivo y poder estructural represente mejor lo que es la música.

Continuar leyendo

Beethoven: Obertura Leonora nº 2

Jukka-Pekka Saraste, OSCyL
21 y 22 de Octubre de 2016

Fidelio

Nada en la carrera de Beethoven le supuso tanto esfuerzo y sufrimiento como la composición de su única ópera, que le ocupó diez años, inspiró cuatro oberturas distintas, y fue sometida a dos revisiones importantes y a un cambio de nombre antes de convencer a Beethoven de que él no era un hombre de teatro. La historia de las cuatro oberturas para Fidelio -o Leonora, el título que Beethoven eligió originalmente y siempre prefirió- es casi tan complicado como el de la propia ópera. Su secuencia es aún más confusa por el error en la atribución posterior de los números, responsable de que el primer intento de Beethoven se conozca hoy como nº 2 y el segundo como nº 3. (Después de su muerte se descubrió una obertura escrita para una producción en Praga que nunca tuvo lugar, y que, tomada como su primer intento, se llamó Leonora nº 1, determinando toda esta serie de números equivocados.)

Continuar leyendo

Beethoven: Sinfonía nº 4

OSCyL, Daniel Stabrawa.
15 y 16 de Abril de 2016
Franz von Oppersdorff, conde amigo del principal patrón de Beethoven, el príncipe Lichnowsky, que encargo a Beethoven sus Cuarta y Quinta Sinfonías

Conde Franz von Oppersdorff (amigo del principal patrón de Beethoven, el príncipe Lichnowsky) que encargó sus Cuarta y Quinta Sinfonías

Generaciones de melómanos han descrito -y a menudo menospreciado- las sinfonías pares de Beethoven como líricas y distendidas en comparación con sus valientes y vitales compañeras impares. La cuarta, en Si bemol mayor, ha sufrido esa suerte quizá más que ninguna otra. No mucho después de la muerte de Beethoven, Robert Schumann la calificó de “esbelta doncella griega entre dos gigantes nórdicos”, y, a finales del siglo XIX, George Grove –el Grove del célebre Diccionario de la música y los músicos- comentó que esta sinfonía “es un contraste total tanto con su predecesora como con su sucesora, y es tan alegre y espontánea como las otras graves y sublimes.” Grove pensaba que esa era la razón de que todavía no se le “hubiera hecho justicia por el público.” Y como podría haber predicho Grove, en nuestro propio tiempo se programa bastante menos que la Tercera y la Quinta. Schumann fue quizás el primer músico en alertarnos para que no dejásemos pasar por alto las especiales cualidades de la Cuarta:

No ilustréis su genio solo con la Novena Sinfonía, por muy grande que sea su audacia y su alcance, jamás pronunciados en lengua alguna. ¡Podéis hacerlo también con su Primera Sinfonía, o con esa esbelta griega en Si bemol mayor!

Continuar leyendo

Beethoven: Sinfonía nº 5

OSCYL, Andrew Gourlay
5 y 6 de Octubre de 2015

Beethoven

De un dossier pedagógico del Teatro de la Ópera de Saint Ettiene:

La Quinta sinfonía de Beethoven tiene la misma vocación revolucionaria que la Heroica, no sólo en su escritura sino en su objetivo. Cuando la empezó a componer, Beethoven alimentaba la esperanza de instalarse en Paris y servir a la Revolución, y quería hacer de esta sinfonía su tarjeta de presentación. Eso no sucedió, pero él mantuvo su objetivo musical: Demostrar el poder creador de una simple fórmula rítmica, los famosos “golpes del destino”, las tres notas breves seguidas de una larga que se originan la partitura, y que son para Beethoven la traducción musical del pensamiento de Schiller, testimoniando la victoria del hombre sobre el sufrimiento y la muerte.

Continuar leyendo

Estreno de nuevo formato con la presentación de los cinco conciertos para piano de Beethoven

Javier Perianes. OSCyL, Jesús López Cobos
22 (nos. 2, 3 y 4) y 23 (nos. 1 y 5) de Octubre de 2015

Video presentacion

Los videos en que Sofia Martinez Villar presenta los conciertos de la OSCyL a los abonados de proximidad durante su desplazamiento, dan un paso más y, con una edición más cuidada, hacen más efectiva su vocación didáctica. Este es el primero de la temporada, con la presentación de los cinco Conciertos para piano de Beethoven.

Continuar leyendo